Эволюция изобразительного искусства от пещерных рисунков к цифровому искусству
Изобразительное искусство сопровождает человечество с самых древних времен. Еще в пещерах наших предков можно найти первые проявления художественного таланта – простые рисунки на стенах, которые, однако, уже несли в себе начало эволюции искусства. С течением времени, развитием культур и различных цивилизаций, изобразительное искусство продолжало свое развитие, преодолевая новые границы и отражая меняющийся мир.
Одним из наиболее важных этапов в этой эволюции было появление письменности в Древнем Египте и Месопотамии. Образные знаки превратились в буквы, а изобразительность рисунков была подчинена иной цели – передать мысли и идеи через письменный язык. И хотя при этом изображения теряли свою автономность, искусство все равно сохраняло свою важность как средство коммуникации и выражения эмоций.
В средние века художники повседневно работали с традиционными материалами, такими как краски, карандаши, масло и глина. Этот период стал знаменитым благодаря развитию мастерства реалистической живописи, где каждая кисточка и каждый мазок имели свое значение. Искусство становилось все более тонким и сложным, и художники-мастера достигали невероятных вершин в своих работах.
С развитием промышленной революции и научно-технологического прогресса наступил новый этап в эволюции изобразительного искусства. Художники начали использовать новые материалы, также фотокамеры и видео аппараты, и открыли для себя новые возможности для самовыражения. Искусство перестало быть полностью реалистическим и начало экспериментировать с абстракцией, символизмом и другими нестандартными формами выражения.
Одним из ключевых моментов в развитии изобразительного искусства стало появление цифровой технологии. Компьютеры и программное обеспечение дали художникам новые инструменты для творчества. Теперь они могли создавать картины и иллюстрации, используя только клавиатуру и монитор. Цифровое искусство стало популярным и широко распространенным, открывая новые возможности для художников в области манипуляции цветом, формой и текстурой. Благодаря цифровым технологиям и интернету, художники также получили новую платформу для демонстрации своих работ и общения с публикой.
Каждая следующая эра порождает новый вид искусства, где происходит преобразование, расширение и углубление выразительных средств и художественных критериев, а также взаимодействие и синтез различных искусств. Турлюн, Л. Н. Цифровая живопись как вид компьютерного искусства / Л. Н. Турлюн. — Текст: непосредственный // Молодой ученый. — 2016. — № 4 (108). — С. 876-879. — URL: https://moluch.ru/archive/108/26005/ (дата обращения: 30.09.2023).
На данном этапе развития общества появилась возможность использовать нейросеть для воплощения разнообразных идей в области изобразительного искусства, дизайна и архитектуры.
"Новое нейросетевое искусство" – это революционный подход к творческому процессу, который объединяет современные технологии нейронных сетей и искусственного интеллекта с миром искусства. Эта инновационная сфера открывает новые возможности для художников, дизайнеров и креативных мыслителей, позволяя им создавать уникальные и оригинальные произведения искусства.
Одной из главных особенностей нового нейросетевого искусства является использование глубоких нейронных сетей для генерации новых идей и концепций. Эти нейросети обучаются на огромных объемах данных, включающих в себя исторические произведения искусства, фотографии, аудио-и видеоматериалы. После обучения, нейросети позволяют создавать оригинальные и уникальные идеи, которые могут послужить основой для последующего развития и воплощения в конкретные произведения искусства.
Одной из ключевых принципов нового нейросетевого искусства является идея сочетания автоматической генерации идей с творческим процессом человека. Найдя идею с помощью нейронных сетей, художник или дизайнер может развить ее, внести свой вклад и творческую интуицию, чтобы создать уникальное искусство. Это позволяет объединить высокую точность, скорость и эффективность алгоритмов нейронных сетей с непредсказуемостью, индивидуальностью и креативностью человеческого воображения.
Благодаря новому нейросетевому искусству, художники и дизайнеры могут исследовать неисчерпаемые идеи и вдохновение, получая новые перспективы и возможности для своего творчества. Они могут применять нейросети для создания интригующих композиций, выразительных цветовых решений, уникальных текстур и форм, которые ранее были недоступны или неосуществимы с помощью традиционных методов искусства.

Дерева Р.М. Пейзаж. 2023. Генерация нейросетью