Самая волосатая выставка Франции исследует тенденции в истории волосатости

Я никогда не думал, что услышу обсуждение усов Тома Селлека в одном ряду с королевским париком из лобковых волос, но Музей декоративного искусства в Париже полон сюрпризов.

Оба являются частью музейной выставки «Des Cheveux et des Poils», что переводится как «Волосы и волосы на теле» (или мех) — последняя попытка музея исследовать взаимосвязь между человеческим телом и модой (недавние выставки посвящены обуви, правила ношения одежды и нижнего белья).

Выставка, представленная 600 работами, датируемыми периодом с 15 века по сегодняшний день, по словам музея, «демонстрирует, как прически и уход за человеческими волосами на протяжении веков способствовали построению внешнего вида».

На выставке представлено немало необычного, в том числе полный костюм, напоминающий белокурого вуки, и несколько париков в форме животных. Хотя усы Селлека по-прежнему прикреплены к его верхней губе, экспозиция, посвященная его волосам на лице, включает кадры из фильма «Магнум, детектив». представлен пустым стендом, оригинал которого предположительно был уничтожен.

Несмотря на свою причудливость, выставка использует эти экспонаты, чтобы объяснить, как волосы уже давно эксплуатируются модой и используются для выражения индивидуальности. Волосы, где бы они ни находились, были инструментом как самовыражения, так и угнетения, протеста и социального прогресса.

Коллекция необычного

Для Рэйчел Гибсон, журналистки, которая ведет популярный аккаунт в Instagram**** The Hair Historian , выставка — это долгожданная возможность изучить тенденции красоты с академической точки зрения, которая обычно предназначена только для моды.

«Музеи моды есть во всем мире, а историю моды изучают в университетах. (Но) довольно часто красота не упоминается в разговоре», — сказала она CNN. «В сфере волос и красоты произошло так много странных и чудесных вещей в глобальном и историческом масштабе, которые так много говорят нам о том, что происходило в мире (в то время)».

В день моего визита к открытию выставки в 11 утра выстроилась очередь из нескольких десятков человек. Мы вошли в тускло освещенную комнату, стены которой украшали женские портреты, расположенные в хронологическом порядке. Прогресс показал эволюцию причесок в средневековой Европе, когда большинство из них придерживалось христианских норм, требующих покрывать головы капюшоном или вуалью.

В XVI и XVII веках женские волосы стали все чаще выставляться напоказ, и, в частности, когда-то скрытые локоны француженок становились все выше и достигли новых высот в 1770-х годах, как это видно на картине Жана-Батиста-Андре Готье-Даготи 1777 года «Портрет девушка." Хотя внимание привлекают карие глаза и густые брови модели, невозможно игнорировать высокую прическу, которую она носит: «высокая прическа», сделанная на кринолиновой подушке. Требующий серьезной подготовки, хай-ролл считался символом статуса среди французской элиты и в конечном итоге попал в Англию и Соединенные Штаты.

Длинные волосы оставались в моде на протяжении всего XVIII века, но не во всех кругах, о чем свидетельствует жуткая партийная тема, возникшая в 1795 году, после периода Французской революции, известного как Царство террора. Родственники казненных на гильотине присутствовали на так называемых «балах жертв» (балах жертв), на которых они, по словам одного тогдашнего свидетеля, «коротко стригли волосы на шее, так же, как стрижет волосы палач». жертв».

Волосы как примета времени

Укороченный крой стал стилем, который носили другие смелые женщины того периода. На картине одной из икон моды той эпохи, мадам Фулер, написанной французским художником Луи-Леопольдом Буайи примерно в 1810 году, изображена графиня с короткой прической, которая стала известна как «Титус». Французская исследовательская некоммерческая организация Фонд Наполеона цитирует слова тогдашнего парикмахера, который заявил, что целенаправленный беспорядок в стиле «придает вид молодости и заменяет все украшения, драгоценности и перья».

Тенденции в прическах, как и в одежде, конечно, цикличны. Короткие волосы для женщин снова вернулись в 1920-е годы с бобом, сначала по практическим соображениям — женщинам и медсестрам, работавшим во время Первой мировой войны, было легче, — а позже как заявление о независимости и равенстве.

Эти циклы проявляются и в мужских волосах. На выставке я услышал, как молодая женщина рассматривает предмет портрета 16-го века фламандского художника эпохи Возрождения Питера Поурбуса. «Это похоже на хипстера», — сказала она.

Также рассматривается тема волос на теле мужчин в искусстве и СМИ. Почему, спрашивается выставка, так много самых известных в истории изображений мужчин, таких как «Давид» Микеланджело, изображают их без каких-либо волос на теле? Даже на картине французского художника Жозефа-Дезире Курта «Самсон и Далила» 1821 года изображена библейская фигура, известная тем, что черпает силу из своих пышных волос, без волос на теле.

Как человек, чьи друзья часто шутят, что я ношу свитер на пляже, меня особенно интересовал ответ.

Согласно музейной экспозиции, безволосые мужские тела в искусстве были синонимом идеализированного тела, а волосатое тело ассоциировалось с «мужественностью или даже тривиальностью». Традиционно, как также отметили на выставке, волосы на теле мужчин демонстрировались только на спортивных изображениях, эротических иллюстрациях и медицинских гравюрах. И хотя учащихся художественных школ XIX века учили рисовать то, что было перед ними — вместе с волосами — им говорили, что «в картинах и скульптурах, предназначенных для публичной выставки, волосы на теле, считающиеся отталкивающими, не должны появляться». по музейному тексту.

«Идеалом, — говорится в заметке к выставке под портретом обнаженной модели-мужчины, — уже давно является безволосое тело».

Хотя этот комментарий и нанес удар по моей самооценке, он отражает основную тему выставки: волосы где угодно могут быть разными вещами — социальным значением, актом бунта, функцией удобства — но редко когда это были «просто волосы».