Одной из основ афинской демократии Золотого века была забота о просвещении граждан в области аудиовизуального искусства.
Фактически эта сфера считалась настолько чувствительной, что афинский лидер Перикл лично взялся за модернизацию музыкальных и театральных представлений. С помощью грантов и специальных фондов он создал оригинальную музыкально-театральную концепцию "благополучия".
По свидетельствам Платона и других выдающихся писателей и историков, эта инициатива возникла на основе музыкальных принципов новаторской школы, возглавляемой софистом и волынщиком Пифоклидисом из Сеуса. Глубокое исследование этой школы приводит нас к архаическим выводам наших предков, для которых музыка была философским и политическим образом жизни.
Приведенный ниже текст раскрывает "эзотерическую школу" Пифоклидиса и носителей тайного знания о музыке.
Очерк характеров людей, с которыми был связан Перикл, приведет нас в афинскую музыкальную школу Пифоклида Цезийского и к "цепи музыкальных ключей", открывавшей двери софистики, психосоматического катарсиса и "божественного хлидона" (божественного эха).
В малоизвестном тексте Платона "Протагор" рассказывается, что Гомер, Гесиод и Симонид пользовались поэзией, ученики Орфея и Мусея - ритуалами и пророчествами, а Икх Тарантин и Иродик Мегарей использовали гимнастику лишь в качестве предлога для передачи своим ученикам идеологии "благополучия", относящейся к столь же малоизвестной области софистики.
В устах Протагора Платон обращается к царству звука и его свойств, когда софист-абидрит обращается к Сократу и его компании:
"Музыку выдвинул в качестве предлога твой Агафокл (т.е. афинянин), который был великим софистом, и Пифоклид из Сеуса, и многие другие. Все они, как я уже сказал, опасаясь зависти, занимались этими искусствами в качестве предлога. Но в том, что касается этого, я не согласен со всеми, ибо считаю, что им вовсе не удалось обмануть тех, кто обладает политической властью в городах, для которых как раз и предназначены эти штучки". ("Протагор", 8)
В античных текстах о музыкальном вкладе Пифоклида (535-472 гг. до н.э.) приводится лишь одна информация, согласно которой критский учитель музыки ввел в трагедию миксолидийскую гармонию (т.е. восьмиструнную SI-LA-SOL-FA-MI-RE-DO-SI в диатоническом ладу), преобразовав таким образом сапфическую миксолидийскую гармонию (SOL - SOL). Вместе с тем он был основателем одной из важнейших афинских музыкальных школ, в которой учились, в частности, Агафокл и Перикл.
Агатокл (конец VI в. до н.э.), в свою очередь, обучал музыке Лаброкла (начало V в. до н.э.) и, по мнению некоторых авторов, Пиндара. Учеником Лаброкла был друг и советник Перикла Дамон (V в. до н.э.), который давал уроки музыки Сократу (Диоген Лаэрций b, 5, 19) и Дракону (конец V - начало IV в. до н.э.). Дракон, о жизни которого мы ничего не знаем, упоминается Плутархом как учитель музыки Платона.
Все эти духовные люди являются носителями более древнего музыкального образования, которое, как показано в "Протагоре", восходит к временам Орфея и Мусея. На основании данных исторических текстов можно предположить, что эти древние музыкальные знания хранились в определенных жреческих центрах и в определенный период были соответствующим образом переданы лучшим приемникам.
Такой жреческий центр существовал в Кее со времен Аристея, в середине II тысячелетия до н.э., и, как упоминает поэт Аполлоний Родосский, продолжал функционировать до его времени во II в. до н.э. Этот центр, построенный на вершине самой высокой горы острова, был посвящен Икмею-Зевсу, а на его месте ежегодно приносились жертвы Аполлону - Кинасу (Сириусу) под аккомпанемент музыки параклита.
Согласно результатам последних раскопок, в Иулисе Кеа установлено существование доисторической цивилизации, расцвет которой пришелся на 5-е тысячелетие до нашей эры. Все эти свидетельства, приведенные Гераклидом Понтийским (IV век до н.э.), дневником Гете и исследованиями французского историка Жана Райзера, в отличие от кикладских музыкальных статуэток II тысячелетия до н.э., являются одними из признаков, подтверждающих неизвестное богатство знаний Пифоклидиса.
Хотя мы мало что знаем о форме и типе доисторической кикладской музыки, школа Пифоклида и наследие культурных достижений Кеи дают нам некоторое представление о ее эволюции. Однако проблема, о которой идет речь в нашем исследовании, а именно неизвестный музыкальный путь, позволивший Пифоклиду передать все знания о звуке и акустике в Афины Золотого века, достаточно сложна и уходит своими корнями в софистику и жреческий центр Кеи. Софист Продик из Кая и тринитарий Симонид из Леопрепа - вот два основных фактора, определивших характер пифоклидовской школы.
СОФИСТИКА И КОМПОЗИТОРЫ
Третий культурный расцвет Кеи совпадает с появлением таких великих людей, как Пифоклид, поэты и композиторы Симонид и Вакхилид, а также софист Продик. Именно эти четыре интеллектуала, действовавшие в конце VI и в течение V века до н.э., определили ренессанс и новую музыкальную идентичность Кеи. Хронологическая дистанция между ними была настолько мала, что их деятельность была идентичной.
Пифоклид (535-472 гг. до н.э.) был современником Симонида (556-467 гг. до н.э.) и на двадцать лет младше его. Современниками были также поэт Вакхилид (518-431 гг. до н.э.) и софист Продик, который родился одновременно с Вакхилидом и был еще жив, когда Сократ умирал в тюрьме (399 г. до н.э.). Более того, Вакхилид, будучи племянником Симонида, некоторое время жил вместе со своим дядей при дворе Гиерона Сиракузского, около 472 г. до н.э. В родстве Вакхилида с Симонидом ему предшествует дед последнего - Симонид Старший, поэтические произведения которого, как считается, утрачены.
Одновременное процветание этих людей естественным образом привело к интеллектуальному расцвету Кеи, из которой вышли музыкальная школа Пифоклида, танцевальная школа Симонида, поэтическая школа Вакхилида и риторическая школа Продика. Симонид происходил из жреческой семьи и занимал наследственную должность, связанную с культом Диониса. По этой причине он с ранних лет посещал жреческий центр бога, на празднествах которого впоследствии был удостоен десятков наград (56 треножников и 56 быков). В одной из эпиграмм он сообщает, что его обучали поэзии и музыке и что он занимался профессией хормейстера, готовя хор, который пел на праздниках Аполлона.
Он был одним из крупнейших лирических поэтов Древней Греции, плодовитым автором гимнов, панегириков, паэнов, субхантов, элегий, парфенонов, эпиграмм и плачей, которого историки считают изобретателем эпиникия и родоначальником плача в хоровом пении. Последнему он обязан своим композиторским статусом, поскольку во время ораторского выступления древние имели обыкновение выражать свои чувства сначала в восклицаниях, затем в целых фразах и, наконец, в песнях.
Хоровое пение развивалось в контексте религиозных церемоний в честь различных богов и включало в себя некоторые мимические орхестры. Таким образом, оно оставалось одним из ключевых факторов дифирамба и драмы. Скорбная мелодия и зазывные оды, появившиеся во II тысячелетии до н.э. в сочинениях Симонида, по-видимому, взаимосвязаны с развитием хоровой части драмы (parodos, stasis, exodos), хоровых од, хоровой музыки и хоровых флейт.
Из сочинений Симонида, большинство из которых он пел один, наиболее значимыми считаются погребальная мелодия мифа о Данае и эпитафия павшим при Фермопилах,
"O xein angelein Aakedaimonians, что мы лежим на одном месте, убежденные их словами",
которые утвердили его в качестве национального поэта Древней Греции.
Соперничество, а в некоторых случаях и вражда современного фиванского композитора Пиндароса с композиторами Кия ничуть не снижали авторитета последних. Так, сообщается, что Симонид добавил восьмой аккорд к лире ("Словарь Суидаса"), на что претендовали также саамские Пифагор и Ликаон, а в поэтическом состязании, состоявшемся после Фермопильской битвы, он победил трагического поэта Эсхила.
В сочинениях Вакхилида, найденных только в прошлом веке (1896 г.), оправдан эпиграф, в котором он называет себя "сиреной Лалоса". Связь с Симонидом, сестра которого была его матерью, естественным образом вовлекла его в ту же сферу деятельности и сделала ведущим плакальщиком и мелодистом.
В "Молитве о мире" мы читаем:
"Мир - консул великий
"Мир в мире - знак великого блага для людей, в нем
ей принадлежит богатство и цветение
и цветение медовых листьев... Молодые
имеют только гимназии для своих забот,
"флейты и монастыри...
медные трубы не звучат
не звучат больше, их улицы заполнены
терпеновыми банкетами и гимнами
молодежи звенят в воздухе".
Примечательно, что комментатор Пиндара упоминает о предпочтениях Иерона Сиракузского в сочинениях Вакхилида. Если мы вспомним, что Иерон создал при своем дворе самый знаменитый для своего времени университет (V в. до н.э.), в котором учились оба кейских композитора, или о влиянии Вакхилида на Горация, то нам будет легче понять, в каком духе зарождалась музыкальная школа Пифоклида. Поэтическое развитие, зародившееся в жречестве Кея, привело к переложению стихов на музыку и музыкальной обработке стихов, т.е. к тому основному элементу, который послужил толчком для дальнейшего развития музыки.
В это же время зародилось и движение софистов. Хотя античная традиция не выделяет мыслителей, предшествовавших Сократу, в качестве философов и называет их софистами, интеллектуалы, принадлежавшие к этой промежуточной школе мысли, внесли большой вклад в интеллектуальное движение V в. до н.э. В частности, в рассматриваемой нами области они занимались изучением факторов, формирующих психосоматическое спокойствие. В профессиональном плане они владели искусством риторики. Они путешествовали из города в город, выступали на общественных праздниках и церемониях, произносили торжественные речи для городов, эпитафии, а также панегирические речи в адрес известных людей.
К этой области принадлежал Продикос из Кейоса, который объехал всю Грецию, а затем создал в Афинах великую школу риторики. Вместе с Протагором они считаются основоположниками лингвистической науки и искусства грамматики. Современниками и сопоставимыми с Продиком были только Сократ и его ученики Ксенофонт и Платон. Последние - единственные, кто дает нам некоторые сведения о Продике. Характерно, что авторитет Продика признает сам Сократ, называя себя учеником мудреца из Цезиума.
Среди его учеников были также Еврипид, Исократ, Фукидид, Ксенофонт, а также музыканты Агафон и Дамон. Последний, будучи также софистом, был советником Перикла по музыкальным вопросам. От софистики Продика до музыкальной школы Пифоклида. Очевидно, что взаимодействие и взаимозависимость их произведений создали ту составляющую, на которой Перикл основывал свою политическую деятельность с помощью аудиовизуальных средств.
ПЕРИФЕРИЯ КАМНЕРЕЗНОГО СТАНКА
Выдающимся учеником Пифоклида был Агатокл (конец VI в. до н.э.), который передал Лаброклу знания кесарева музыканта. Лаброкл (начало V в. до н.э.) известен своим сочинением "Гимн Афине", от которого, к сожалению, сохранилось только начало. По мнению философа Лисия, он первым подтвердил существование миксолидийской гармонии (51-51, от парамедианной к косой возвышенной). Многие исполнители отождествляют его с музыкальным Ламбросом.
Ламброс, время жизни которого нам неизвестно, описан Аристоксеном как знаменитый лирический поэт и творческий музыкальный композитор. У Афинея он упоминается как учитель Софокла по оркестровке и музыке ("Дипнософиты" A, 20,37), а Фруних относит его к поэтам скорбных мелодий. Софист и интеллектуал Дамон преподавал музыку рядом с Лаброклом. Он родился в демосе Оа (Афины), жил и работал около 430 г. до н.э. Он был одним из самых выдающихся теоретиков музыки. Он обучался софистике у Продика и в музыкальных традициях имел среди своих учеников Сократа, Перикла и музыкального Драконуса. Последний был учителем музыки Платона (Плутарх, "О музыке", 1136, 17).
Дамон был чрезвычайно и широко культурен и оказал большое влияние на мудрецов своего времени. В "Политейе" (D, 424) он цитирует Сократа в особенно примечательном замечании: "Ведь нигде нельзя изменить лады (стили) музыки, не поколебав основных законов политейи, как говорит Дамон, и я тоже этому верю".
О взглядах Дамона на внутреннюю связь музыки с душой упоминает и Афиней (14, 164), а Плутарх в своей биографии Перикла приводит другие сведения, в которых мы читаем:
"Большинство людей говорит, что его (Перикла) учителем в музыке был Дамон, о котором даже говорят, что его имя следует произносить без ударения на первом слоге. Аристотель, однако, утверждает, что Перикл учился музыке у Пифоклида.
Однако, судя по всему, Дамон был прекрасным философом и выдавал себя за учителя музыки, чтобы скрыть от людей свою настоящую специальность. С Периклом же он общался так, как общается тренер со своим спортсменом. В конце концов, однако, Деймон
с этим прикрытием лиры не смог спрятаться".
(Плутарх, "Перикл", 4)
В том же тексте мы читаем следующее, софистического типа, замечание Плутарха:
"Что касается тех, кто утверждает, что когда мы находим причину явления, то знаки не имеют никакого значения, то они не понимают, что таким образом они неправильно понимают не только знаки, посылаемые богами, но и созданные человеком, как, например, звук диска (диска)" (Перикл, 6).
Как видим, софистика и риторика переплетались с музыкой. Платон наверняка имел в виду эту взаимосвязь, когда писал, что "именно риторика манипулирует настроениями людей, и ее величайшая работа - это метод, с помощью которого она справляется с их привычками и страстями". Позднее Плутарх, говоря о страстях и привычках, уподобил эти два проявления "струнам души, которые надо уметь трогать и задевать".
Библиография
Плутарх, "Перикл", G
eorgiadis Publications, Athens 1970.
Платон, "Протагор", Патаки Пабликейшнз, Афины 1986
Источник: lifestyle.com
