Вступление
Искусство появилось на Земле вместе с человеком разумным (Homo sapiens). Стремление выразить свои чувства вылилось в конкретные способы художественного освоения мира (литература, живопись, графика, скульптура, архитектура, декоративно-прикладное искусство, музыка). Ну чем не искусство старинные, нарисованные более 20 000 лет назад наскальные изображения животных в пещерах Альтамира в Кантабрии (Испания)?
Тем более искусство получило расцвет в древних государствах Греции, Римской империи, Китае, Египте и т.д. Люди сотворили себе богов, например Аполлона, который почитался в древнегреческой и древнеримской мифологиях как бог Солнца, покровитель искусств, предводитель и покровитель муз.
В Древней Греции в мифологии было и девять муз, дочерей бога Зевса и титаниды Мнемосины, которые покровительствовали разным сферам жизни и искусства.
А когда есть искусство, есть боги покровители и музы, то обязательно есть и люди, которые оказывают поддержку и покровительство представителям разных видов искусства. Слово "меценат" родилось от имени знатного римлянина Гая Цильния Мецената (68 до н.э. – 8 до н.э.), который был другом императора Октавиана Августа и оказывал покровительство поэтам Римской империи.
Меценат — лицо, способствующее на добровольной и безвозмездной основе развитию науки и искусства, оказывающее им финансовую помощь из личных средств.
Царская Россия значительно позже европейских государств встала на путь построения капиталистических отношений. В 1861-м было отменено крепостное право, и в стране начался некоторый рост промышленного производства. Появилась особая категория предпринимателей, которые активно участвовали в новых формах экономики. Обычно это были выходцы из купеческой среды, которые удачно занимались торговым делом.
Новые представители передового на тот момент промышленного развития использовали свои капиталы и для покровительства и поддержки различных видов искусства. Такими, например, были братья Третьяковы Павел и Сергей, Савва Иванович Мамонтов (1841–1918), Сергей Щукин, Савва Тимофеевич Морозов (1862–1905) и многие другие.
Савва Мамонтов
Судьба Саввы Мамонтова была предопределена от рождения. Родился в семье крупного купца Ивана Фёдоровича Мамонтова в сибирском городке Ялуторовске на реке Тобол. В середине XIX века семья переезжает в Москву, дела идут в гору, доходы с каждым годом растут. Обучение – домашние педагоги, гимназия, Горный корпус и два университета – Петербургский и Московский. В московском университете сблизился со студентами («наивные революционеры») и участвовал в студенческих собраниях. Возникла угроза ареста, и отец отправил Савву на нефтепромыслы в Баку. Ещё в университете вместе с другом Костей Алексеевым (в будущем это известный актёр, режиссёр и основатель театральной школы Константин Сергеевич Станиславский) участвовал в театральных постановках.
После Баку – Милан, Италия. В Италии Савва брал уроки оперного пения и даже выступал в театре «Ла Скала». В 1866 году женитьба и возвращение на родину.
В XIX веке в России быстро развивался бизнес по строительству железных дорог. После смерти отца в 1869 году Савва Иванович стал членом правления общества Московско-Ярославской железной дороги, а в 1872 году был избран его директором. В 1875 году была получена лицензия на строительство и через три года была построена Донецкая железная дорога. Был удачным и проект по строительству железнодорожной ветки от Ярославля до Костромы и Кинешмы.
В 1870-м семья Саввы Мамонтова купила усадьбу Абрамцево, в которой ранее проживал российский писатель Сергей Тимофеевич Аксаков. Сейчас в этой усадьбе работает музей. Вокруг Саввы Мамонтова в 70-е годы сформировался кружок российских художников, который получил потом название «Абрамцевский художественный кружок» и который просуществовал до 1893 года.
В этом поместье проживали длительное время и работали русские художники И.Е. Репин, скульптор М.М. Антакольский, В.М. Васнецов, В. А. Серов, М. А. Врубель, М. В. Нестеров, В. Д. Поленов и Е. Д. Поленова, К. А. Коровин, а также музыканты (Ф. И. Шаляпин и другие). Многим художникам Мамонтов оказывал существенную поддержку.
Знаменитая картина Валентина Серова написана с натуры дочери Саввы Мамонтова – Веры.
Также широко известны и другие картины талантливых российских художников, в частности портрет самого Саввы Мамонтова, написанный Михаилом Врубелем (Третьяковская галерея).
Поддержал Савва Мамонтов создание в Москве Московской частной русской оперы — театра в Москве, который работал в 1885—1904 годах. Первое представление состоялось в январе 1885 года, была показана опера Александра Даргомыжского «Русалка» с декорациями Виктора Васнецова. В Частной опере были также поставлены «Снегурочка» Римского-Корсакова и «Каменный гость» Даргомыжского. В 1896—1899 годах в Частной опере пел Фёдор Шаляпин.
По инициативе Саввы Мамонтова и по его заказу была построена гостиница "Метрополь" и проведена реконструкция Ярославского вокзала.
В 90-х годы Савва Морозов начал новый проект по продолжению северной железной дороги до Архангельска. Савва Мамонтов влез в кредиты, которые так и не смог погасить. В связи с этим его посадили в 1900 году на несколько месяцев в тюрьму, а тем временем все имущество было описано и распродано в счёт погашения задолженностей. Ходят разные версии разорения предпринимателя, по одной из них дело связано с закулисной конкурентной борьбой министра юстиции Николая Муравьёва и министра железных дорог Сергея Витте, а также с коррупцией вблизи царского трона.
Через полгода нахождения в Таганской тюрьме Савва Мамонтов был выпущен и до смерти в 1918 году прожил в бревенчатом доме за Бутырской тюрьмой, куда перевёз свою гончарную мастерскую.
Савва Морозов
Другой представитель русских меценатов – Савва Тимофеевич Морозов. Родился известный русский промышленник и меценат Савва Тимофеевич Морозов в феврале 1862 года в купеческой семье. Есть финансы – есть хорошее образование. Гимназия, Московский университет (физико-математический факультет) и Кембридж (изучал химию).
В 1886 году Савва Морозов вследствие болезни отца возглавил паевое Товарищество Никольской мануфактуры Саввы Морозова сын и Ко, а также Трёхгорное пивоваренное товарищество в Москве. На Урале во Всеволодо-Вильве Савва Морозов организовал бывший железоделательный завод в химический завод. В народе бродили легенды о несметном богатстве Саввы Морозова.
Савва Морозов жертвовал деньги на создание приютов и больниц. Но в большей мере он приобрёл известность дружбой с представителями искусства. Так, в 90-е годы в его доме можно было встретить Мамонтова, Боткина, Шаляпина, Горького, Чехова, Станиславского, Боборыкина и других видных людей России.
В 1897 году актёр и режиссёр Константин Станиславский и опытный педагог и драматург Владимир Немирович-Данченко решили создать новый театр. Савва Морозов вошёл в состав Товарищества для учреждения в Москве Общедоступного театра и оказывал значительную финансовую поддержку. Под его руководством было перестроено здание театра и создан новый зал на 1300 мест. По оценкам строительство обошлось Савве Морозову в 300 000 рублей. Общая сумма затрат Саввы Морозова на МХТ (Московский Художественный театр) оценивается в 500 000 рублей.
Кроме этого Савва Морозов поддерживал революционное движение, в частности финансировал издание нелегальной социал-демократической газеты «Искра». Он дружил с Максимом Горьким, был близко знаком с Леонидом Борисовичем Красиным (член ЦК ВКП (б) в 1924–1926 годах).
Убит при загадочных обстоятельствах в 1905 году в городе Канны (Франция). В его смерти были заинтересованы черносотенцы, которые ему неоднократно угрожали из-за его поддержки социал-демократического движения.
Уникальность текста: 100.0%
Да, это были действительно щедрые и честные люди !
Не то что нынешний Вексельберг, настырно потрясающий яйцами Фаберже ... 
Благодарю за очень интересную, историческую публикацию ! 
Крупный железнодорожный промышленник Савва Мамонтов всерьез увлекался искусством: он сам неплохо лепил, писал пьесы и ставил их в своем подмосковном имении, профессионально пел басом и даже дебютировал в Миланской опере. Его усадьба Абрамцево стала центром культурной жизни России в 1870–90-х годах. Здесь собирался так называемый мамонтовский кружок, куда входили известные русские художники, театральные режиссеры, музыканты, скульпторы и архитекторы.
При поддержке Саввы Мамонтова были созданы мастерские, где художники возрождали забытые традиции народных промыслов и ремесел. На свои средства меценат основал первую в России частную оперу и помог создать Музей изящных искусств (сегодня — Государственный музей изобразительных искусств имени Пушкина).
Наши богачи прославились только тем, что отнимают последнее!Если дадут 5 рублей, то тут же тебя так разведут, что отдашь 10 рублей и еще должен останешься! Поэтому их народ и ненавидит за их жадность и наглость! Всю карму своего рода опаганили! Но им на это наплевать!
"Савва Морозов поддерживал революционное движение, в частности финансировал издание нелегальной социал-демократической газеты «Искра». "
Спасибо за публикацию. Интересно
Был Вольф Мессинг меценат,его Бария посадил в Ташкентскую тюрьму и из него вытянули деньги заработанные за рубежом,и на них построили самолеты.А потом выпустили.Так же походу и Савва спонсировал Искру.
Искусство появилось на Земле вместе с человеком разумным (Homo sapiens). Стремление выразить свои чувства вылилось в конкретные способы художественного освоения мира (литература, живопись, графика, скульптура, архитектура, декоративно-прикладное искусство, музыка).
А искусство такое как угнетать и карать,от кого такие чувства вылились.
И даже Зверь имеет состраданье к жертве,
Но я не зверь , я человек.
Шекспир.
Может и занимаются благотворительностью, но ради своих целей. Савва Морозов осуществлял свою благотворительность для развития своего государства. Наши олигархи, если проведут какую-то благотворительность, потому, чтобы выиграть денег в два раза больше.
Княгиня Мария Тенишева вела активную просветительскую деятельность. При Брянском рельсопрокатном заводе, которым руководил ее муж, она открыла ремесленные училища для детей рабочих, вечерние курсы и клуб. В своем имении в Талашкино княгиня создала бесплатную художественную студию, где молодые люди готовились к поступлению в петербургскую Академию художеств. Здесь же она открыла мастерские, где народные умельцы возрождали традиционные ремесла. Вместе с деревенскими мастерами трудились представители художественной элиты: обжигали керамику тут под руководством Михаила Врубеля, вышивали узоры для костюмов по эскизам Валентина Серова и Константина Коровина.
Мария Тенишева собирала предметы народного творчества и произведения известных мастеров. В ее коллекцию вошли национальные костюмы, украшенные смоленскими вышивальщицами, посуда, расписанная в традиционных техниках, русские музыкальные инструменты, декорированные знаменитыми художниками. Позже это собрание стало основой музея «Русская старина» в Смоленске. Сейчас оно хранится в Смоленском музее изобразительных и прикладных искусств имени Коненкова.
А наша так сказать элита, стесняется всего РУССКОГО! Носят в полном смысле драные тряпки с дырками, зато импортные! Из за бугра! Поэтому и Творится у нас не знай что! Они сами всё вытравляют из себя русское, а на них глядя и молодежь повторяет то же самое! А те за это им дают фантик понюхать от жевачки!
Российские олигархи занимаются благотворительностью?
Да эти как не в себя пичкают. забывая, что в гробах карманов не бывает.
Знал бы он чем это закончится...
Свою первую коллекцию купец Павел Третьяков начал собирать еще в детстве: он покупал гравюры и литографии в небольших лавках на рынке. Благотворитель организовал приют для вдов и сирот неимущих художников и поддерживал многих живописцев, покупая и заказывая у них картины. Всерьез о собственной галерее искусств меценат задумался в 20 лет, после посещения петербургского Эрмитажа. Картины «Искушение» Николая Шильдера и «Стычка с финляндскими контрабандистами» Василия Худякова положили начало собранию русской живописи Павла Третьякова.
Уже через 11 лет после приобретения первых полотен в галерее купца было более тысячи картин, почти пять сотен рисунков и десять скульптур. К 40 годам его коллекция стала настолько обширной, в том числе и благодаря собранию брата, Сергея Третьякова, что коллекционер решил построить для него отдельное здание. Тогда же он передал ее в дар родному городу — Москве. Сегодня в Третьяковской галерее находится одна из самых крупных в мире коллекций русского изобразительного искусства.